以珍贵的沉香木为材，圆雕麻姑献寿立像，刻工巧妙利用材料的肌理表现人物头发、披肩、衣袖、裙摆等身体细节，显得自然飘逸。麻姑高耸俩发髻，开脸自然，面容喜悦，双手持有竹篮，手指纤细，篮中有鲜花点缀。

整器选材讲究，沉香木不同于紫檀、黄花梨等木材，由于结香程度的差异，需要工匠具备更娴熟的雕刻技法，是传统木雕中雕刻难度最大的一类雕刻。此沉香雕刻工艺精湛，特别是对人物姿态的把握，十分优美，麻姑微微扭腰，衣袖飘逸，手捧花篮，轻踏浪花，动作轻盈柔美，是一件材、工、意俱佳的清代宫廷佳作。配紫檀木座。

这件沉香木雕麻姑献寿的人物特征符合《神仙传》中“年十八九许，于顶中作髻，余发散垂至腰”的描述，整体雕琢技法具有清宫廷风格。

麻姑献寿的故事，源自古代民间传说。最早记载麻姑事迹的是东晋葛洪的《神仙传》，麻姑“年十八九许。于顶中作髻，余发散垂至腰，其衣有文章而非锦绮……已见东海三为桑田”，后人多加附会，在民间推演出麻姑献寿之说，相传三月初三为西王母寿辰，麻姑在绛珠河畔以灵芝酿酒，献于王母。

以珍贵紫檀为材，雕葫芦形挂瓶，下方嵌有铜鎏金圆环，圆环内有镶嵌鼓钉纹黄玉璧，鼓钉颗粒饱满，排列密实。上半部分以银片嵌有诗文“佳丽九月正卫景，升平百岁帝都春”，寓意吉祥。葫芦周边镂雕藤蔓枝叶，叶片硕大，藤蔓缠绕，一派生机勃勃之感。挂屏顶部以葫芦藤蔓巧作，形成圆形的钩环，便于悬挂，如此独具匠心的设计，显得趣味十足。

整器雕琢精细，经过自然氧化，宝光内敛。

紫檀与古玉的搭配相得益彰，古雅成趣，是清朝宫中新春悬挂祥瑞之珍品。

白玉质，通体镂雕牡丹纹香熏，镂雕双耳，制式、雕工具有清乾隆如意馆玉作特点。如意馆很多工匠来自苏州，雕琢的玉器风格被称为“苏州工”。

苏州玉工在琢玉时，精选用料，细致琢磨，制作出的器物造型精美新颖，富有创造性，显示出高超的琢玉功力。这件玉香熏前朝未曾出现，制式新颖，特别是满器镂雕工艺，精湛老到，在细小局部处理上给人以“方寸之间见天地之阔”的感觉。香熏经精工雕琢，玲珑剔透，镂空工艺运用巧妙，富有立体效果。

此天然灵芝，形体硕大，三层层叠，色泽黝黑。

灵芝生在于树木上，后将木材裁切，形成平整的光板，再髹漆，刻乾隆皇帝甲午御制诗《咏芝屏》。全诗为“故土辞山泽，新屏侧几帷。丹青难与绘，雕琢未曾施。相则檀紫称，藉帷茅白宜。质犹盈天富，岁已数千期。舜代卿云阴，尧年宝露兹。蝉联三秀灿，蟠错万花苏。底用祥编表，还嗤寿牒披。涂中思曳尾，或亦似灵龟。”故宫收藏有清乾隆紫檀嵌灵芝大插屏，同样阴刻着乾隆皇帝的《咏芝屏》，被视为清宫极品。

灵芝本来多作药用，在清代宫中除用灵芝做药外，还选其大者制成盆景、插屏等陈设品。在清代档案“宫中进单”中，有外省官员进献灵芝及工艺品的记载。如清代乾隆四十年十二月二十四日，“奴才和琳跪进天然灵芝成座”。乾隆五十七年七月二十五日，“湖北巡抚福宁进芝屏成件交热河”。

翡翠瓶一对，风格统一，特殊之处在于活环的布局，瓶肩部镂空四个兽耳，每个兽耳均套有活环。常见玉瓶都是双耳活环，而这件翠瓶却镂空四耳活环，不仅需要大体量的原材料，更加费时费工，工艺难度更大。四个兽耳活环等间距分布在瓶口下沿。

不仅如此，瓶盖形制亦是十分特殊，同样镂空处理，套有四个活环，与瓶身的活环相对应。瓶盖雕宝珠钮，浮雕缠枝纹，口沿饰整圈回纹。瓶口沿及底部均饰有回纹，上部饰蕉叶纹，瓶身主体去地浮雕花卉纹。原配木座。

此翡翠瓶为清代仿古制式，用料讲究，属于大体量的翡翠雕刻品。整器雕琢细致，形制端庄典雅。

翡翠在清代被视为“玉石之王”，一直被宫廷所珍惜。这对翠瓶以整料雕琢，特别是共计16个活环的镂空形式，是一种极为废料且奢侈的做法。

此斋戒牌以黄玉透雕而成，形制周正，四周镂雕变体夔龙纹，龙首相连。玉牌中心椭圆开光内一面减地浮雕汉文“斋戒”，一面刻满文“斋戒”。整器雕琢细致，镂雕精湛，夔龙纹更是尊贵的象征。

斋戒牌流行于明清宫廷，材质有木、象牙、玉石等。此斋戒牌以玉石中最为尊贵的黄玉为材，相较于其他玉种，品级更高。中国自古以黄为贵，视黄为尊。出于对黄色的追求，颜色娇黄的玉器，历来都被视为至宝。呈色纯正的黄色玉石，千百年来能见者凤毛麟角。此黄玉牌质地致密，娇黄欲滴，发色纯正，无杂色，是为黄玉中的珍稀玉材。以此制作斋戒牌，更显珍贵。

以白玉籽料为材，质地纯正，细致无瑕。留皮随形雕琢山子，整体呈山峰形，主体雕琢山涧亭台，树木、山石等装饰纹饰俱备，营造出幽深广阔的场景，犹如文人笔下的山水画。所雕场景层次分明，重重叠叠，玲珑奇巧，工整规则，具有明显的“乾隆工”特征。

乾隆时期的玉作，是清代玉器的精华，其造型优美含蓄，线条柔和圆润。这件白玉山子形体、图文，没有急剧的转折，更没有锐利方正的线角，而是表现出一种十分连贯流畅的起伏效果。然而在细节处理上却很醒目、精致，勾勒出一派雍容典雅的风貌。整器碾琢精细，纹饰布局繁而不乱，近景、远景均交代清楚，构图来源于绘画中的山水图样。

黄玉质，雕葫芦形鼻烟壶，掏膛匀净，口径小，配玛瑙盖。黄玉发色纯正，呈栗黄色，一面光素无纹，一面利用浆皮巧雕云龙纹，龙的身体刻画得粗壮威猛，鬃毛树立，长须飘逸，呈腾云驾雾之势，雕工古拙凌厉。此鼻烟壶选材精良，以珍贵的黄玉为材，饰以云龙纹，黄色与龙纹在古代都是极为尊贵的皇家元素，彼此组合作器，更显高贵。

青玉质，雕双龙钮长方玺印，同类玺印在清宫帝后宝玺中可见。该印形制周正，棱角分明，双龙钮高耸，双龙中间有穿孔，可穿系绸带，整体雕工古拙。印面刻“前身定是明月”朱文。清宫宝玺多制作规范，以厚重端庄为主格调。这方玺印形制风格与清宫宝玺如出一辙，值得特别关注。

此砚屏以白玉为材，器形工整，温润细腻。整器高浮雕仙山采芝图案，人物、松石、亭台楼阁、仙鹤均刻画细腻，描绘出了一幅富有意境的文人山水图卷。整体所雕之物均吉祥如意，充满文人气息，加之本器屏心玉石厚重，是难得的玉雕砚屏珍品。观之如入静谧之境，游山水之间。

乾隆帝倡玉雕插屏、山子须载历代名家画作之画意。据载，其曾命工匠将御藏古画雕刻于玉石之上，如五代山水大家关同（907-960年）之《关山行旅图》，所呈诗意山水与人物间和谐融洽之意境，正合乾隆帝对玉雕作品之追求。

白玉鼻烟壶，制式端庄规矩，配翡翠盖。壶身满浮雕西番莲纹，中心花朵绽放，枝叶茂盛。整体纹饰布局繁缛，为典型的痕都斯坦玉器风格。

痕都斯坦玉器在清朝的宫廷中是非常名贵而特别的一种，精美绝伦。痕都斯坦本为清代对北印度的称谓，而痕都斯坦玉器则泛称宫中所藏中亚等地区的玉器。

以沉香为材，雕葫芦形斋戒牌，正面浮刻“斋戒”二字，背面亦作满文。此沉香斋戒牌题材吉祥，以大葫芦作为牌的主体，其上浮雕藤蔓枝叶及小葫芦，寓意“福禄万代”。整体雕工精湛，做工规矩，施以镂雕、浮雕、阳文等工艺，制式风格具有典型的清代宫廷特征。

黄玉质，雕双夔龙耳大瓶，周身不琢纹饰，配有牛钮盖，肩部两侧镂雕夔龙耳，对称统一。此黄玉瓶形体硕大，由整块黄玉籽料雕琢而成，极为难得，且整体呈色统一纯正，无明显色差。虽不琢纹饰，然器形之端庄大气，仍有乾隆玉器之风。黄玉相比白玉更为珍贵，如此大体量的黄玉良材，可遇而不可求。玉瓶原配嵌银丝木座，置于案头，亭亭玉立，是一件非常抢眼的陈设观赏器。

此玉碗选材精良，为顶级的和田白玉籽料，洁白无瑕，以大料剜成碗形。碗口微微外侈，弧腹敛收，碗壁自口沿处渐厚，圈足。整器磨制精到，抛光细腻。碗身内外皆光素无饰，尽显和田白玉质地之美。清乾隆年间规定，仅皇太后、皇后可用“玉盏金台”一副，而其它等级的人皆不配用玉器。由此可见，玉碗为皇室宫廷之御用器，于制造数量上亦有所限定。